Il tavolo delle idee di C.Re.S.Co nasce nel 2012 da un’idea di Fabio Biondi, che propone un gruppo di lavoro per porre l’attenzione sulla visione poetica del coordinamento e per tracciare e congiungere una moltitudine di percorsi che esprimono la complessità della cultura teatrale contemporanea.

Il primo progetto curato dal tavolo è la Giornata nazionale C.Re.S.Co: il 21 aprile 2012 promotori e promotrici di C.Re.S.Co., ciascuno nelle loro sedi, incontrano il pubblico, artistx, criticx, operatx, le istituzioni, per raccontare, attraverso un gesto collettivo – un pensiero, un’azione, una prova aperta, uno spettacolo, un incontro, una festa – le tante anime poetiche e politiche, culturali e organizzative che compongono e attraversano una parte della scena del presente che si riconosce attorno agli interrogativi sollevati da C.Re.S.Co. Dopo le due edizioni della Giornata Nazionale, nel 2012 e nel 2013, il tavolo dal 2014 al 2017, lavora su un altro progetto, ideato da Rossella Viti: Lessico Contemporaneo, laboratorio diffuso che, attraverso incontri programmati da promotori e promotrici sul territorio nazionale, crea l’occasione di una riflessione che si apre alle visioni di artistx, studiosx, criticx e pubblico, su ciò che significa e ‘significhiamo’ con il termine scena contemporanea.

Dal 2018 il tavolo delle idee porta avanti il progetto Lo Stato dell’Arte, ideato da Luca Ricci e coordinato dal 2019 da Antonella Iallorenzi, Ester Tatangelo ed Elena Lamberti, che continua a coordinarlo dal 2023 al 2025. Dal 2026 il coordinamento di Lo Stato dell’Arte è curato da Ester Tatangelo, Anna Gesuladi, Tommaso Bianco.

Nel 2025, alle attività del tavolo delle idee si aggiunge il progetto Nutrimenti, ideato da Francesca Romana Bergamo, Fabio Biondi, Fabio Masi, Ester Tatangelo, Antonella Iallorenzi, Simone Pacini e coordinato da Ester Tatangelo.

LO STATO DELL’ARTE

Il progetto vuole far dialogare le voci più significative della creazione contemporanea italiana negli ambiti del teatro e della danza. Il progetto è fondamentale per un confronto di arricchimento reciproco in cui le e gli artistx possano ritrovarsi a condividere i processi in divenire che stanno tracciando in quel momento, cioè tutto quell’insieme di idee, pensieri, visioni che permettono il passaggio dall’idea all’opera: “Vogliamo invitare artiste ed artisti a condividere quella fase estremamente delicata della creazione dove prendono forma le utopie e le immaginazioni e dove la verifica della scena restituisce ancora segnali contrastanti. Lì si annida quello che è più vitale dell’arte, lì – secondo noi – ha senso potenziare i meccanismi di incontro per rafforzare l’idea che la creazione appartiene collettivamente a un sistema, e che è prezioso averne cura”, questo è l’intento del gruppo di lavoro del tavolo delle idee.

IL PROGETTO 

Il progetto, avviato nel 2018, prevede tre incontri all’anno. A ciascuno di questi incontri vengono invitati quattro artistx. La mattina e il pomeriggio del primo giorno e la mattina del secondo giorno, il gruppo di lavoro si incontra in una zona protetta, alla presenza di una persona “testimone interessatx” (curatrice o curatore, direttrice o direttore di teatri e festival) che modera l’incontro e di una persona narratrice che redige il diario di bordo. Ogni artista sarà invitatx ad aprire il proprio processo creativo nello stadio in cui si trova. Non sono previste prove aperte, ma uno stadio ancora precedente alla creazione. Ogni artista può portare materiali cartacei o cross-mediali, testi completi o ancora non finiti, immagini fotografiche, suoni, forse anche video di prove, e comunque tutto ciò che nutre la creazione della sua nuova opera.

Ad ogni artista è richiesta generosità nell’aprire il proprio laboratorio creativo e, allo stesso tempo, disponibilità a entrare nel laboratorio creativo degli e delle altrx artistx presenti. Sarà favorito un dialogo, una riflessione condivisa, con l’intento che questo dialogo sia nutriente per tutte e tutti.

Il secondo giorno, il pomeriggio, questo racconto collettivo si apre al pubblico esterno, interessato al lavoro delle e degli artistx coinvoltx e alla narrazione che intendono fare dei loro processi in atto. Il laboratorio diventa dunque aperto: immaginiamo un tempo contenuto, di 3-4 ore, dove ognuno dei quattro artistx protagonistx dell’incontro del giorno precedente decide come narrare il proprio “stato dell’arte” al pubblico che verrà ad assistere all’incontro.

In entrambe le giornate, sia nella fase a porte chiuse che in quella aperta al pubblico, non c’è altra finalità che il confronto, lo scambio, il dono reciproco.

I risultati attesi sono ambiziosi: crediamo che questo tipo di processo possa nutrire i percorsi creativi delle e degli artistx italianx, possa arricchire e maturare i loro percorsi in un clima di mutuale fiducia con altrx colleghx, dentro un humus di pensiero più ricco e complesso.

LA SCELTA DEGLI ARTISTX

Il Tavolo delle idee_CReSCo si assume la responsabilità di selezionare testimoni interessatx e narratrici o narratori, mentre alle Direzioni Artistiche ospitanti, in dialogo con il tavolo, sarà affidata la scelta delle e degli artistx da invitare. I Festival, in collaborazione con il Tavolo delle idee, saranno stimolati a individuare le e gli artistx più vitali del nostro panorama nazionale, tra coloro che in questo momento stanno elaborando progetti di nuove opere (che non abbiano ancora debuttato).

I LUOGHI

Nel corso delle prime due edizioni gli incontri sono stati organizzati in contesti gestiti da promotrici e promotori iscritti a CReSCo. Negli anni successivi ai promotori e alle promotrici di C.Re.S.Co., si sono aggiunte realtà esterne.